Como adelanto de lo que será la noticia donde os hable de 'Norwegian Wood', la adaptación de la obra 'Tokio Blues' de Haruki Murakami, y por cortesía de nuestros amigos de Filmin (desde donde me hago eco de ésta noticia) os dejamos un avance de la banda sonora, y de paso, os invito a que os paséis por su web, pues nos ofrecen buen cine independiente a un precio para todos los públicos. Ya he visto varías películas y la verdad, merece la pena.

El encargado de componer la banda sonora de ésta adaptación ha sido nada más y nada menos que Jonny Greenwood, guitarrista de Radiohead. Sus experiencias cinematográficas hasta la fecha han sido éxitos: "Body song" y "Pozos de ambición".

Quién no comparte ese triunfante origen es el director de la adaptación, Tran Ahn Hung, el director afincado en París y responsable de películas como "Cyclo" o el "El olor de la Papaya Verde" regresó el pasado año tras casi una década de silencio con un thriller rodado en inglés, protagonizado por Josh Harnett y titulado "I come with the rain", quienes la han visto la califican como uno de los desastres cinematográficos más rotundos de 2009. Tras su pase en Venecia "Norwegian wood" no resultó un desastre absoluto pero si decepcionante.

En mi caso, aún no he podido verla, por lo que no me atrevo a darle una calificación por el momento.

Sin embargo, hoy toca hablar de su banda sonora, cuya salida comercial en Estados Unidos está prevista para el próximo 8 de marzo:

Track List Completa

01 Jonny Greenwood: "Mou Sukoshi Jibun no Koto, Kichinto Shitaino"
02 Jonny Greenwood: "Sougen, Kaze, Zoukibayashi"
03 Can: "Mary, Mary, So Contrary"
04 Jonny Greenwood: "Mata Aini Kuru kara Ne"
05 Jonny Greenwood: "Toki no Senrei wo Uketeinai mono wo Yomuna"
06 Jonny Greenwood: "Reiko"
07 Can: "Bring Me Coffee or Tea"
08 Jonny Greenwood: "Naoko ga Shinda"
09 Jonny Greenwood: "Iiko Dakara Damattete"
10 Jonny Greenwood: "Ate mo Naku Aruki Mawatta"
11 Jonny Greenwood: "Quartertone Bloom"
12 Can: "Don't Turn the Light On, Leave Me Alone"
13 Jonny Greenwood: "Watashi wo Toru Toki wa Watashi Dake wo Totte Ne"
14 Jonny Greenwood: "Hageshii Genchou"

Tema principal:

Jonny Greenwood - "Don't Read What Hasn't Been Baptized by Time" (from Norwegian Wood Score)

Fuente: Filmin

Cuarta entrega dedicada a la fusión entre la animación y la música (Las anteriores: I, II, y III).

Hoy os traigo una colaboración entre el grupo de rock japonés 'Baseball Bear' y el Estudio de anime indie 'Kamikaze Douga' (神風動画) que forma parte del "Project: Design To xxLL/xxSS".

El grupo fue fundado en el año 2002 y se llamo originalmente 'Planet'. En sus inicios sus componentes se juntaron después de salir de la secundaria y ya en 2006 debutaron bajo el sello EMI Music Japan. Sus integrantes son : Yusuke Koide, Shohei Yuasa , Shiori Sekine y Daisuke Horinouchi.

El tema es Joujika YOU and I, y es el quinto videoclip que se presenta en YouTube del álbum de la banda: "3.5th Album Cypress Girls". Kamikaze Douga causó sensación en marzo de 2009 por la animación de un vídeo musical de la cantante Namie Amuro. Al mes siguiente, comenzó su proyecto de streaming de anime de ciencia ficción "Amanatsu".

Una larga historia de colaboraciones:

Baseball Bear ha contribuido con temas musicales de varios títulos de anime, incluyendo el Ending de ‘Library War’ llamado "Changes, the Big Windup”, el Opening de “Dramatic” o el séptimo Opening de Gintama, "Stairway generación" e incluso en la película animada de 2007 ‘Mushiking Super Battle Movie: The Upgraded Armored Beetle of Darkness’.

Por otro lado, también participó en el Opening de "Freedom" (de Katsuhiro Otomo), del cual os hablaré en otra ocasión ya que merece mucho la pena (los siete episodios que componen la película), y que seguro a los que la hayáis visto os recuerda bastante con éste vídeo, por su animación.

Es una historia de ida y vuelta, ya que al igual que necesitan al grupo por sus temas, con el tiempo reciben muestras como la de Hirohijo Araki, el creador de “JoJo's Bizarre Adventure” que en 2009 hizo una ilustración para el cd del grupo "Breeeeze Girl".

十字架YOU and I (CROSS YOU and I):

Fuente: RamenParaDos, ANN, Youtube,

Tercera entrega dedicada a la fusión entre la animación y la música (aquí la primera, aquí la segunda).

Esta semana nos atañe el grupo japonés "Two-Mix", formado por Minami Takayama (vocalista y compositora) y Shiina Nagano (sintetizador y letrista), especializado en música pop electrónica.

Pues bien, gracias a su colaboración con el estudio Gainax resultó un vídeo bastante interesante, por temática y dibujo: 'White Reflection'. Éste tema seguro que os es conocido a los seguidores de la saga Gundam, concretamente Gundam Wing , ya que se utilizó como Ending de las Ovas (Endless Waltz).

De todos modos tranquilos, que no toca meternos en el tema de los Openings y Endings de las series, que eso daría para otro buen puñado de artículos. Por el momento, me gustaría seguir ciñéndome a vídeos independientes creados para la ocasión.

Como curiosidad, al igual que ocurría en la colaboración de la semana pasada (On your Mark- Chage&Aska- Hayao Miyazaki) en éste vídeo también aparecen representados en versión anime los propios cantantes del tema, embarcados en un emocionante viaje en busca de la inspiración musical.

Si os apetece descargarlo, podéis hacerlo desde aquí, gracias a Wing-Zero (MCAnime).

WHITE REFLECTION: (Subtitulado al Español)

Fuente: McAnime, Youtube, LastFM, Wikipedia

Segunda entrega de las que dedicaré a la fusión entre la animación y la música (aquí la primera). En ésta ocasión estoy seguro de que muchos ya habréis visto este "On your Mark", dirigido por Hayao Miyazaki.

Miyazaki es seguidor de los cantantes japoneses Chage & Aska, cuyos nombres reales son Shuji Shibata y Shigeki Miyazaki, provenientes de Fukuoka (Kyushu). A día de hoy el grupo está separado, pero quien sabe si algún día volverán a colaborar de nuevo juntos (yo me alegraría muchísimo, al igual que otros tantos)

Gracias a ello, Miyazaki se tomó la libertad de crear lo que bien podría ser la raíz de una historia de mayores dimensiones. En el futuro, la humanidad ya no puede vivir al aire libre debido a la intensa radiación, tanto del Sol como de una planta nuclear abandonada.

Un día un grupo especial de la policía realizan una incursión en el edificio de un culto religioso; tras una violenta batalla, dos miembros del grupo (basados en el dúo de cantantes) encuentran a una joven alada, encadenada y apenas viva.

Sin embargo, científicos del gobierno rápidamente intervienen y transportan a la joven a una instalación de investigación. Dándose cuenta que lo único que han hecho es transportar a la chica de una prisión a otra, los dos hombres formulan un plan para liberarla de una vez por todas.

Como podemos observar, Miyazaki nos sitúa en una tierra contaminada nuclearmente.Y esa chica es la representación de la esperanza de la Tierra.

Pueblos desiertos, el cielo vacío de aves... todo conserva su belleza, imaginamos que debido al paso del tiempo, pero el ser humano no está preparado para volver a la superficie. Una critica contra el trato que le damos a la naturaleza en toda regla, que se aprecia por las señales como "Cuidado con la luz solar" y  "La vida no está garantizada".

Deducimos que el ozono ha desaparecido de la atmósfera y por ello ahora los humanos viven bajo tierra. Nos encontraremos una historia que hace referencia a la devastación nuclear de Chernóbil, con sarcófagos de cemento como el se usó para sellar la central nuclear (el mismo Miyazaki hizo dicha mención en una entrevista).

En menos de siete minutos, Miyazaki aborda temas tan importantes como el peligro de la manipulación nuclear, el fanatismo religioso, la necesidad de respetar y mantener la naturaleza y como no, la búsqueda de la libertad, todo ello acompañado como no por una buenísima canción.

"On your mark" se presentó junto a "Mimi wo sumaseba" (Susurros del Corazón) y tiene una duración de 6 minutos y 40 segundos. Una preciosa historia con una magnifica música, donde el orden cronológico está alterado -estructura no lineal- para dar un mayo dinamismo y tensión a la trama; mezcla de aventura y fantasía con el toque Ghibli que mantiene en alto su ideal de evitar historias que revelen su temática desde los primeros instantes.

Para bajar el vídeo en versión subtítulada, de unos 66 Mb, click aquí .

ON YOUR MARK: (Audio 5.1)

Espero que os haya gustado! La semana que viene continuamos con otra nueva entrega ;)

Fuente: Chage & Aska Official WebSite, Imdb.es, MCAnime,

Primera entrega de la que, espero, sean varias dedicadas a la fusión entre la animación y la música. Si os gusta la música electrónica y la animación, estoy seguro de que este post os va a gustar. Hace ya bastante tiempo que conozco éste videoclip y ésta canción, pero no se como no me ha dado por ponerlo antes (supongo que pensaba que todo el mundo lo había, al menos, visto de pasada).

De la mano de Toei Animation, dirigida por Kazuhisa Takenôchi y con Leiji Matsumoto como supervisor gráfico, Interstella 5555: (インターステラ 5555) The Story of the Secret Star System es la adaptación audiovisual de "Discovery", uno de los títulos de la banda francesa de música electrónica 'Daft Punk', formada por la pareja Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem Christo. Fue presentado en la 56º Edición del Festival de Cannes.

Podéis haceros con ella en Amazon.es (Bluray o DVD).

En este largo (ya que dura 1 hora y 8 minutos) se cuenta en diferentes episodios la historia del secuestro de una banda de pop interestelar para convertirlos en humanos (una crítica al Star System en toda regla).

Un grupo musical hace un concierto para todo el planeta. La música parece un bien gratuito. No es que se diga claramente, pero se trata de una raza altamente evolucionada. De repente, el grupo es secuestrado por unos desconocidos.

Sus miembros son sedados y conducidos a una nave espacial. En ella, Octave, Baryl, y Arpegius y Stella, que así se llaman los integrantes de la banda, son transformados en humanos y llevados de la mano del siniestro Earl de Darkwood a nuestro planeta, donde éste les hará entrar de lleno en la salvaje selva discográfica terrestre, esclavizados para conseguir ser los números uno, y llevarse un disco de oro...

En el lejano planeta de los secuestrados, Shep, un valiente militar, que además es fan de la banda, ha tomado la decisión de rescatar a sus ídolos, pase lo que pase.

Pero, ¿podrá encontrarles en un planeta tan caótico como el nuestro? ¿Alguien se dará cuenta del color azul de la piel de Shep? ¿Por qué Earl de Darkwood quiere 5.555 discos de oro, y ni uno menos?

La trama cuanto menos, resulta interesante. Lo más curioso de ésta narración es que, al igual que ocurría con el Cine Mudo,  no contiene diálogos -ni falta que hace para que comprendamos perfectamente todo lo que ocurre).

La historia va enlazando los distintos singles del álbum en la trama, comenzando cada vídeo donde terminaba la trama del anterior. Toda una aventura espacial llena de colorido y buena música! Como curiosidad, los integrantes de Daft Punk hacen su pequeño cameo dentro de la historia, aunque como normalmente hacen, aparecen robotizados (rara vez muestran sus caras en actuaciones).

Por tanto, dentro de Interstella 5555 encontraremos temas como "One More Time", "Aerodynamic", "Digital Love", "Harder, Better, Faster, Stronger", "Crescendolls", "Nightvision", "Superheroes", "High life", "Something About Us", "Voyager", "Veridis Quo", "Short circuit", "Face to face" y "Too long".

De todos modos, aquí os dejo el enlace por si queréis saber un poco más acerca del contexto en que se desarrolla cada uno.

INTERSTELLA 5555 ("One More Time"):

Fuente: Imdb, Daft Punk Oficial, Dreamers, Wikipedia, Youtube,

Para la asignatura de Realización Audiovisual hemos tenido que hacer el videoclip a una canción.

La canción elegida ha sido "Cierra los ojos" de una de las componentes de nuestro grupo de trabajo,Gema Cuellar, cuya faceta personalmente desconocía y ahora me encanta! (ya estamos pensando en hacerle la web y club de fans jajaja ;)

Hay que ver la de cosas que se pueden ver cuando se cierran los ojos...la verdad es que nos lo hemos pasado genial durante toda la asignatura, haciendo un telediario, un magazine, un corto y por ultimo el videoclip ^^. Gracias a todos/as por esos buenos ratos! (de los malos mejor no acordarse).

Así que bueno, aquí os dejo el resultado del videoclip y uno de los extras que hemos añadido como Créditos... xD

Espero que os guste!

Créditos: (donde aparecemos todos los integrantes del grupo de Realización)

Hoy en clase de Realización Audiovisual hemos estado haciendo un pequeño repaso a formas y tipos de videoclips. Uno de los que nos han puesto ha sido "Take on Me", canción que ya conocía pero de la cual no había visto el vídeo.

"Take on Me" fue uno de los grandes éxitos de los 80 y no sólo por la canción que tiene su gancho sino por el estupendo videoclip que hicieron, enlazando imágenes reales con imágenes de comic.

Popular grupo de rock japonés. El grupo se formó en Tateyama, Chiba por YOSHIKI y TOSHI durante 1982 y se disolvió en 1997, reformándose en 2007. Originalmente llamado X (エックス, X), saltó a la fama por su segundo álbum, BLUE BLOOD.



Su música se caracteriza por un gusto por el metal clásico, mezclado con líneas de batería rápidas y variables, líneas de guitarra con un fuerte componente progresivo, y grandes influencias de música clásica. X JAPAN ha vendido más de 20 millones de álbumes y singles junto a 2 millones de vídeos.

Casualmente se suele decir que X JAPAN perteneció al movimiento Visual Kei, incluso algunos los nombran como los fundadores, pero no es así. X JAPAN fue un grupo Visual con influencias, tanto estéticas como musicales, de grupos americanos como KISS. Nunca fue Visual Kei ya que este estilo apareció más tarde gracias a grupos como Malice Mizer.

X JAPAN se disuelve en 1997 con motivo del abandono de TOSHI, argumentando éste el rechazo a cantar canciones tristes en el momento de llevar una vida feliz.

En mayo de 1998 hide muere y el resto del grupo, incluido TAIJI, se reúnen para tocar en su funeral (muy emotivo sobre todo con la canción Forever Love). El 4 de junio de 2007 se anunció el regreso del grupo.

• 1 Historia
• 2 Look y estilo musical
• 3 Conciertos
• 4 Influencia de X JAPAN
• 5 Componentes
• 6 Discografía
• 7 Premios
• 8 Multimedia
• 9 Referencias
• 10 Enlaces externos

Videos:

RECOPILATORIO MEMORIES OF X-JAPAN

P.D: Agradecimientos especiales a Misanagi, quién me recomendó escuchar a este magnifico grupo.

Arigatooo! ^^