JU DOU (Semilla de Crisantemo), de Zhang Yimou « visual

Ganadora de la Espiga de Plata de Valladolid a mejor director y nominada al Oscar a la Mejor Película de habla no inglesa y a la Palma de Oro en 1990 en el Festival de Cannes, la recomendación de la semana es 'Ju Dou', del director Zhang Yimou.

Nacido en China en 1951, Zhang Yimou comenzó su carrera como fotógrafo. Estudiante de la famosa Escuela de cine de Pekín, Yimou pertenece a la Quinta Generación de Directores de China, de la que también forman parte otros cineastas como Chen Kaige.

Nos encontramos en algún lugar montañoso de China, alrededor de 1920. En la tintorería de la familia Yang un nuevo miembro está a punto de llegar, y es que Jinshan, el acaba de comprar a su nueva esposa, Ju Dou (que significa "Semilla de crisantemo" en chino), una mujer joven de la que se espera le dé un descendiente para poder seguir con el linaje de la familia. De hecho, sus dos últimas mujeres fuerón torturadas hasta la muerte por éste motivo.

La cuestión radica en que no es un problema de las mujeres del viejo Jinshan, sino de él mismo. Ha probado con todo, desde curanderos con técnicas un tanto rudimentarias hasta pidiendoselo a los ancestros, pasando por la colocación de las famosas "linternas rojas" que traen suerte e hijos, en el Festival de la Luna (de hecho la próxima reseña será la película del mismo director titulada "La linterna Roja").

En la casa de Jinshan también vive su sobrino, Tianqing, que es adoptado según parece y se encarga de las labores que conlleva el tintado de las telas, el reparto y todas las labores relacionadas con éste arte. Tras darle consejos a Ju Dou sobre como intentar llevar la situación con su tio, la relación comienza a ir más allá. Tianqing espía a Ju Dou cuando se ducha a través de unos agujeros en la pared, que trata de ocultar con el pasto seco que sirve de alimento para los animales de la casa.

¿De qué tienes miedo?

Pero Ju Dou lo descubre, y en un primer momento se ve avergonzada por la situación. Ju Dou sabe que su nuevo marido con el tiempo la acabará matando, y no quiere vivir más, advirtiendo a Tianqing que no interfiera si se da el caso. Con el paso del tiempo comprenderá que la única oportunidad que tiene de ser un poco más feliz dentro de esos muros será con Tianqing, pues el muchacho es trabajador, simpático y hasta tiene valor y coraje (al menos, a espaldas de su tío). No le importará estar llena de marcas de los ataques que sufre por parte del viejo, siempre que se deje ver por Tianqing.

En uno de esos encuentros, Ju Dou se queda embarazada. La noticia es bien recibida por Jinshan, pues cree que sus ancestros le han concedido, por fin, su mayor deseo: el de ser padre y tener un hijo varón que pueda continuar con la estirpe de su familia.

La pareja se ve obligada por la convención social a que el fruto de su relación sea educado como si fuera el hijo del marido de Ju Dou. Además, siguiendo la tradición, un comité de la familia será el que elija el nombre del pequeño, que debe estar acorde con el apellido de la familia, pues si el nombre no fuese el adecuado, podría significar el fin de ese clan. El nombre elegido no es otro que el de Yang Tianbai (Bai significa pureza)

En una de las salidas de Jinshan, alguien descubre a la pareja en uno de sus encuentros. Se trata del burro del viejo, que ha vuelto solo, lo que hace presagiar lo peor. El viejo ha tenido un accidente y Tianqin sale en su busca. Su tío se ha quedado paralitico y no podrá, según el curandero, hacer nada, aunque dentro de la gravedad no morirá. Desde éste momento el tono rojizo invade el film.

Los que conocéis y seguís la filmografía de éste magnífico director sabéis que el uso del color es algo esencial en sus películas. Al igual que os conté en la reseña de 'Hero', cada color tiene un simbolismo interno diferente del que podría tener en occidente: El negro simboliza lo dudoso, la soledad. La muerte. El rojo pasión y fuerza, pero a su vez simboliza la mentira, lo malo y la muerte. El Amarillo el deseo, la Dualidad entre deseo de matar y deseo del hombre amado. El Verde las revelaciones y la furia. El Blanco, como en el caso del cortejo fúnebre, la pureza de lo real, la tristeza. Y por último una de las tonalidades que más aparece en la película, sobre todo en las escenas nocturnas o con poca luz: El azul, que simboliza las deducciones, la transparencia.

De ese tono rojizo, anaranjado, que podemos observar en esa cena intima que tiene la pareja pasamos de nuevo al azul, pues el viejo escucha desde lejos las risas cómplices que se procesan el uno al otro, por lo que tomará, a su manera, represalias. En cuanto Ju Dou vuelve a su habitación la está esperando y la golpea e increpa, pero ella, a sabiendas que no puede moverse bien, tomará "la sartén por el mango" y se impondrá. Ahora ella toma el control, y de una vez por todas le confiesa que ese hijo que tanto quiere no es de él, sino de su sobrino.

En un primer intento Jinshan querrá por todas las maneras hacer daño al niño, pero Tianqing por fin plantará cara a su tio con un "Si quieres morir no tienes más que decirlo". En un segundo intento prende fuego a la habitación donde se encuentra la pareja, por lo que las medidas a tomar serán más efectivas: vivirá colgado en un barreño del que solo podrá bajar para comer (o pasear, pues se las ingenia para moverse mediante unas ruedas y unas "muletas" de madera).

En un descuido de la pareja, Tianbai se acerca a las pilas de tinte para telas para jugar a teñir unas plantas, momento que el viejo aprovecha para intentar tirarlo.

Nada más allá de sus intenciones, pues el pequeño consigue conmoverlo al decirle "papá" (hasta ese momento el pequeño no habla, cosa que extraña mucho a su madre). Desde ese momento se convence de que ese es su hijo, y el niño aprende a decir hermano a Tianqing y mamá a Ju-Dou. Podemos decir que el viejo por fin tiene una actitud cómplice con el niño, cosa que no ocurre con su verdadero padre, al que el niño hace por no tratar mucho.

Os podéis imaginar la situación que se vive en esa casa. Tras la muerte del hombre mayor en un accidente, la convención (el grupo que se dedica a decir que hay que hacer) obligará a los amantes a vivir separados citándose a escondidas.

Según la tradición la mujer no puede volver a casarse, será viuda para siempre y no puede vivir con ningún otro hombre, pues esto daría lugar a las habladurías del vecindario y repercutiría sobre el nombre de la familia. Tianqing tendrá que vivir en casa de los Wang. Además tendrán que liderar el cortejo fúnebre para demostrar la lealtad que tenían y cortar el paso 49 veces, en lo que más que un funeral parece un acto teatral (gritos mediante de "no te vayas" y tal).

La relación es tan complicada que no se puede sostener, lo que terminará provocando un dramático desenlace. Las telas que tanto han cambiado de color se llevarán consigo los secretos más íntimos de esa hasta entonces familia....

Toda felicidad termina siendo algo temporal, pasajero, dentro de una "familia" donde las tradiciones,el deber del honor, la veneración a los ancestros y la decencia (sobre todo estando pendientes del "qué dirán") harán por no dejar florecer a esta semilla de crisantemo, que deberá vivir entre las sombras y las luces con esa carga que le ha tocado, como a otras mujeres que se encontraban en su misma situación, a las cuales obligaban a casarse y les tocaba un marido cruel y déspota.

Una de las características principales de la Quinta Generación es el relatar de forma abierta asuntos de la cultura tradicional china sin censuras ni tapujos, frente al pudor que existía en periodos anteriores. Desde su primera película, Sorgo Rojo (1987), Yimou llamó la atención de mundo entero y llevó su cine al mundo entero. Esta película ha sido de las pocas óperas primas que se han alzado con el Oso de Oro a la Mejor Película en el Festival de Berlín.

Desde esta primera cinta comienza su relación profesional con la actriz Gong Li, quien se ha convertido en la interprete china más famosa de la historia. Con esta misma actriz mantuvo una relación sentimental que duró hasta 1995. Cuando rueda Ju Dou (Semilla de Crisantemo) en 1990, sus estrenos ya se han convertido en acontecimientos internacionales.

La Banda Sonora de la película fue compuesta por Zhao Jiping, uno de los primeros colaboradores de Yimou, que ya compuso la banda sonora de su primera película, Sorgo Rojo (y algunas de las que llegaron después, como La linterna roja y Qui Ju, una mujer china en 1992 y Vivir en 1994). Jiping es conocido por su particular dominio de los instrumentos y modos tradicionales. Su peculiar sentido para la composición le han convertido en el compositor por excelencia para los miembros de la Quinta Generación de Directores de China. De hecho, fue el único compositor asiático en acudir al II Fórum sobre la Composición de Música para Cine.

Dirigida por Zhang Yimou en 1990, con un guión de Liu Heng, "Jo Dou" (co-producción China-Japón) cuenta en su reparto con grandes interpretes como Li Wei, Gong Li, Li Baotian, Zhang Yi y Zheng Jian entre otros. Ni que decir tiene que los protagonistas bordan sus papeles, y consiguen transmitir en todo momento. Las caracterizaciones son abrumadoras, hasta el paso del tiempo afecta a los personajes en su apariencia.

Como siempre, no dudéis en dejarme vuestros comentarios tanto en este post, como en las redes sociales de BlogVisual en Facebook y Twitter. Y si os gusta Yimou, pasaros por el resto de noticias que he publicado con reseñas de sus películas.

A continuación os traigo el análisis de la edición en DVD distribuida en España por Avalon, dentro de la colección de la Filmoteca Fnac (y gracias a la cual podemos disfrutar en nuestro país de títulos como éste y como otros de los que os hablaré próximamente).

El menú principal es él típico dentro de la colección, presentando al director y a continuación pasando por escenas de la película en el fondo. Desde él podemos acceder a los apartados que componen la edición: Ver película, Selección de escenas, Selección de Idiomas y Contenidos Extra.

En el apartado visual la película, en Color, viene presentada en un formato de pantalla 4:3 y en un formato de imagen 1.85.1.

En el apartado sonoro (al que podemos acceder desde el menú de selección de idiomas -algo obsoleto en cuanto a que solo cuenta con una pista de audio) nos encontramos con una muy buena pista Estéreo en Chino (Mandarín), con el agregado de que en el film van pegados los subtitulos en Castellano.

La película viene fragmentada en doce cortes, a los cuales podemos acceder desde el menú de Selección de escenas.